Έλληνες σχεδιαστές κοσμημάτων – και πάνω απ’ όλα καλλιτέχνες -, μας ξενάγησαν στο μικρό ξεχωριστό τους κόσμο, μιλώντας μας για το προσωπικό τους ταξίδι στο χώρο του κοσμήματος. 

Στο πλαίσιο ανάδειξης του καλλιτεχνικού σχεδιασμού κοσμημάτων και προώθησης δημιουργικών πρωτοβουλιών τέτοιου είδους, σας παρουσιάζουμε μοναδικές «ιστορίες- αγάπης» μεταξύ σύγχρονων κατασκευαστών κοσμημάτων και της τέχνης τους.

της Κατερίνας Σπανούδη

Ο Θανάσης Βακάλης είναι ένας κατασκευαστής κοσμημάτων με πολυετή εμπειρία, που διαθέτει εργαστήριο αλλά και κατάστημα λιανικής με έδρα το Ίλιον στην Αθήνα. Του άρεσε από πάντα να φτιάχνει και να κατασκευάζει πράγματα, ενώ περίπου σε ηλικία 20 χρονών αποφοίτησε από μία σχολή αργυροχρυσοχοΐας κι εργάστηκε για 10 περίπου χρόνια σε εργαστήριο κοσμημάτων προτού ανοίξει δική του επιχείρηση με κοσμήματα και δερμάτινα αντικείμενα και αξεσουάρ, τη “Vac”. Στα κοσμήματά του χρησιμοποιεί κυρίως ασήμι, ορείχαλκο, δέρμα και ημιπολύτιμες πέτρες και λατρεύει αυτή τη διαδικασία του να παίρνει ένα υλικό και να του δίνει σχήμα, να το φτιάχνει από το μηδέν.

Για εκείνον, η έμπνευση είναι κάτι που μπορεί να έρθει την οποιαδήποτε στιγμή από το οποιοδήποτε ερέθισμα και πιστεύει πως ο καθένας μπορεί να ξεκινήσει να εργάζεται σε αυτό που θέλει, αρκεί να του αρέσει πραγματικά «Αν κάτι σ’ αρέσει θα το κάνεις καλά. Δε χρειάζεται κάτι άλλο. Όπως σε όλα τα πράγματα. Αρκεί να βρει ο καθένας πού είναι καλός και να του αρέσει ώστε να το εξελίξει.»

Στόχος και όραμά του για το μέλλον είναι να συνεχίσει να κάνει αυτό που του αρέσει με το ίδιο πάθος και την ίδια δημιουργικότητα 
«Να περνάω ωραία μέσα από τη δουλειά μου. Είναι πολύ σημαντικό».

vactheworkshop@gmail.com
Τ. +30 211 4062837

Η Αντιγόνη Λεάκου και ο Δημήτρης Βιρτσιώνης είναι ένα υπέροχο ζευγάρι που διατηρούν το εργαστήριο κοσμημάτων τους στην Καλαμάτα, όπου συστεγάζουν τα δύο διαφορετικά τους brand. Το «Alanima» και το «oh my pebble».

Οι ιστορίες τους ξεκινούν χωριστά, με το Δημήτρη να είναι μουσικός και εμπειροτεχνίτης έχοντας δουλέψει σε εργαστήρια κοσμημάτων από πολύ μικρός, και ανακαλύπτοντας το πάθος του για το αντικείμενο στην πορεία, και με την Αντιγόνη να είναι συντηρήτρια αρχαιοτήτων δουλεύοντας στο Υπουργείο Πολιτισμού για πολλά χρόνια.

Βρέθηκαν στη διαδρομή, στα πρώιμα ακόμη βήματα της συλλογής «Alanima», της οποίας το όνομα αν σπάσει γίνεται a la nima (επειδή τα κοσμήματά τους αποτελούνται κυρίως από νήμα, κυροκλωστές και σύρμα) αλλά επίσης μέσα του βρίσκεται και η ισπανική λέξη anima, που σημαίνει ψυχή. Πρόκειται για μία δημιουργία της Αντιγόνης και μίας καλής της φίλης, εικαστικού.

Αφού λοιπόν οι δρόμοι τους ενώθηκαν, έφυγαν μαζί από την Αθήνα για Καλαμάτα όπου και στήσανε το εργαστήριό τους. Εκεί, ανακάλυψαν ότι πέρα από τα κοσμήματα μοιράζονταν επίσης το ίδιο πάθος για τα βότσαλα, κι έτσι ο Δημήτρης προσθέτοντας πιο εξειδικευμένες γνώσεις για τον τεχνικό σχεδιασμό ανέλαβε τη συλλογή «oh my pebble» που σημαίνει «βοτσαλάκι μου», και αποτελείται από ασημένια κοσμήματα με βότσαλα της θάλασσας.

Η αγάπη τους για αυτό που κάνουν, ήταν διάχυτη καθ’ όλη τη διάρκεια της συζήτησής μας. Αντλούν χαρά από το να φτιάχνουν τη διάθεση του κόσμου με τα κοσμήματά τους, απ’ το να λύνουν γρίφους τεχνικής στο εργαστήριο, απ’ το να μοιράζονται συναισθήματα αθέατα μα υπαρκτά και να νιώθουν κι εκείνοι κομμάτι μίας αόρατης αλυσίδας, φωτεινής και δημιουργικής.
Μας είπαν ότι αντλούν έμπνευση μέσα από έθνικ παραδόσεις, πειραματισμούς, αλλά και μέσα από την απλή καθημερινότητα, όπου κάθε ερέθισμα μπορεί να μετουσιωθεί σε τέχνη.

Πιστεύουν πως πάντα υπάρχει χώρος για νέους δημιουργούς. Πως με υπομονή, επιμονή, ψυχολογική σταθερότητα, και συγκεκριμένη στοχοθεσία, μπορείς να πας μπροστά.  Με ένα κοντρολάρισμα του ενθουσιασμού, όταν παρουσιάζεται το πρακτικό μέρος της δουλειάς και με αληθινή εμπιστοσύνη στον εαυτό σου, όλα είναι δυνατά.

Στόχος τους: να συνεχίσει η επιχείρησή τους να μεγαλώνει και να αντανακλά την αγάπη τους, ξεπερνώντας μέχρι και τα εγχώρια σύνορα!

www.ohmypebble.gr
www.alanima.gr 
Τ. +30 27210 95953

Ο Γιάννης Μιλονάκης είναι ένας νέος κατασκευαστής κοσμημάτων, έχοντας συμπληρώσει μόλις ένα χρόνο στο επάγγελμα του κοσμηματοποιού. Είναι αυτοδίδαχτος, έχοντας ως μόνο όπλο το ανεξάντλητο μεράκι του για το κόσμημα. Η έδρα του είναι στην Κίσσαμο, την πόλη – στολίδι της Κρήτης.

Μας εξήγησε πως ασχολούταν από πάντα με την τέχνη και κυρίως τη ζωγραφική ενώ του άρεσε ιδιαίτερα να κατασκευάζει ξύλινα παπιγιόν. Έπειτα, ξεκίνησε «απ’ το σαλόνι του» να ασχολείται με τα κοσμήματα, για τα οποία προτιμούσε το ξύλο καθώς είναι «ωραίο και ζεστό υλικό», και ο κόσμος μαγνητίζεται από τη διαφορετικότητά του. Πλέον, έχοντας κατασταλάξει μέσα από πολλούς πειραματισμούς στα υλικά που του αρέσει περισσότερο να δουλεύει, χρησιμοποιεί το ξύλο σε συνδυασμό με το υγρό γυαλί και το ανοξείδωτο ατσάλι για να πετύχει τη μέγιστη λαμπερότητα στους χρωματισμούς των κοσμημάτων του.

Ο Γιάννης, δίνει τη δυνατότητα στις γυναίκες που απευθύνεται, να έχουν κι εκείνες λόγο σε κάποιες λεπτομέρειες των κοσμημάτων που θα φορέσουν, επιλέγοντας το χρώμα ή το σχήμα τους. Έτσι, η χαρά για εκείνον ως κατασκευαστή είναι διπλή: από τη μία ικανοποιείται που τα κοσμήματά του φοριούνται και γίνονται κομμάτι κάποιου άλλου, και από την άλλη νιώθει πως το σχέδιο του δεν είναι μόνο δικό του αλλά πως έχει συμμετάσχει στην ολοκλήρωσή του και η γυναίκα που το φορά. Είναι μία τέχνη που σύμφωνα με το Γιάννη, κανείς μοιράζει και μοιράζεται τη χαρά της δημιουργικότητας.

Ένα σχόλιο του προς όσους κάνουν τώρα το ξεκίνημά τους είναι να έχουν πολλή υπομονή.

«Να κάνεις αυτό που αγαπάς. Θέλει υπομονή και επιμονή, τίποτα άλλο. Και να μη χάνεις την όρεξή σου. Και να μην το βλέπεις μόνο από την οικονομική πλευρά. Εγώ απ’ το σπίτι μου ξεκίνησα. Απ’ το σαλόνι. Σιγά σιγά.»

milonakisgia@gmail.com
Τ. +30 6948 199531

Η Φωτεινή Πατσαλή και η Θάλεια Αναστασοπούλου είναι δύο παιδικές φίλες που δημιούργησαν το εργαστήριό τους στο Ωραιόκαστρο της Θεσσαλονίκης, εν μέσω πανδημίας. Η πρώτη μηχανολόγος μηχανικός και η δεύτερη νοσηλεύτρια, φαινομενικά χωρίς να έχουν κάποια σχέση με τα κοσμήματα, ερωτεύτηκαν με την πρώτη ματιά ένα μικρό χωριό της Νότιας Αφρικής, το Tiebele της Μπουρκίνας Φάσο, και τότε ξεκίνησαν όλα.

Όντας και οι δύο καλλιτεχνικές φύσεις, κάτι ξύπνησε μέσα τους όταν είδαν σε ένα ντοκιμαντέρ μία κοινότητα από χρωματιστά, πήλινα σπίτια με tribal σχέδια, τα οποία μιμούμενα τα στοιχεία της φύσης έμοιαζαν σκέτα έργα τέχνης. Τότε αποφάσισαν να σχεδιάσουν μαζί κοσμήματα επηρεασμένα από το αποτύπωμα που άφησε επάνω τους το Tiebele και δεν σταμάτησαν ποτέ.

Έδωσαν στην εταιρεία τους το όνομα «Moomoo», που στα αφρικάνικα σημαίνει «ελπίδα» και γέμισαν το εργαστήριο τους με κοσμήματα από πολυμερικό πηλό σε μίνιμαλ γεωμετρικές γραμμές και με πολλά διαφορετικά χρώματα. Το καθένα από αυτά μεταφέρει ένα αισιόδοξο μήνυμα εμπνευσμένο από τις παραδόσεις της Αφρικής αλλά και από άλλους πολιτισμούς, καθώς όπως σημειώνει η Φωτεινή «Θέλουμε τα κοσμήματά μας να φτιάχνουν τη διάθεση των γυναικών που τα φορούν, να νιώθουν με αυτά ξεχωριστές. Αφιερώνουμε άλλωστε πολύ χρόνο για να πετύχουμε ένα τέλειο και ποιοτικό αποτέλεσμα».

Άλλωστε, το μότο της Moomoo είναι το «crafting hope from clay», δηλαδή «κατασκευάζοντας ελπίδα από πηλό».

Οι δύο φίλες αντλούν έμπνευση καθημερινά, αφήνοντας τα μάτια της ψυχής τους ανοιχτά και ελεύθερα να εξερευνούν, ενώ παροτρύνουν και άλλους νέους σχεδιαστές να κάνουν το ίδιο και να αγαπούν πραγματικά την τέχνη τους. Γιατί, όπως μας λένε, μόνο τότε θα πετύχουν.

Η «Moomoo», έχοντας επεκταθεί σε μόλις 4 χρόνια σε όλη την Ελλάδα, και έχοντας φτάσει από την Κύπρο και τη Γερμανία μέχρι την Αυστραλία, οραματίζεται την επέκτασή της σε όλο τον κόσμο, ώστε να μπορεί να μοιράζεται την αγάπη της για μοναδικά κοσμήματα από πολυμερικό πηλό απ’ άκρη σ’ άκρη.

«Μαζί  θα ταξιδέψουμε για να πραγματοποιήσουμε τα όνειρα μας και να φτάσουμε σ’ αυτό που πάντα θέλαμε να γίνουμε».

www.moomoo.gr
info@moomoo.gr
Τ. +30 6937 831381

Ο Στέφανος Ντούρτας, είναι κατασκευαστής κοσμημάτων από το νησάκι των Ιωαννίνων, όπου και διατηρεί το φυσικό του κατάστημα, ωστόσο μένει τον περισσότερο καιρό στην Αθήνα, όπου κατασκευάζει τα κοσμήματά του. Είναι απόφοιτος της σχολής Καλών Τεχνών και ασχολείται παράλληλα με τη γλυπτική. 

Μεγαλωμένος σε μία οικογένεια που απολάμβανε ιδιαίτερα τις χειροτεχνίες, αλλά και σε μία περιοχή που έχει ως παράδοση το κόσμημα, είχε ήδη από πολύ μικρός πληθώρα ερεθισμάτων σχετικά με αυτό το χώρο. Έτσι στα 16 του μπήκε στην κρατική σχολή χρυσοχοΐας στα Γιάννενα, κι έπειτα ασχολήθηκε με την καλών τεχνών και με άλλες διαφορετικές δουλειές και υλικά.

Παρότι οι συλλογές του που εμείς είδαμε ήταν κυρίως από τιτάνιο και ορείχαλκο, μας είπε χαρακτηριστικά «δεν μπορώ να πω ότι κάνω μόνο τιτάνιο ή ορείχαλκο, αλλά μπορεί να κάνω και χρυσό και οποιοδήποτε άλλο υλικό μου κεντρίσει το ενδιαφέρον. Μπορεί να μπλέξω το μέταλλο με το ξύλο, το μέταλλο με το γυαλί, με τις πέτρες. Είναι συνέχεια ένας πειραματισμός.»

Και σε αυτή την τελευταία λέξη συνοψίζεται η αγάπη του για την τέχνη του κοσμήματος. Ως ένας πειραματισμός που δεν τελειώνει ποτέ, όσα χρόνια κι αν περάσουν και κάτι που τελικά γίνεται τρόπος ζωής και μέσα από το οποίο μπορεί κανείς να αντλεί έμπνευση. «Μ’ αρέσει τον ελεύθερο μου χρόνο να πειραματίζομαι. Να σχεδιάζω, να λυγίζω ένα μεταλλάκι, κάτι να κάνω πάντως. Χωρίς να δημιουργηθεί απαραίτητα κάτι, μπορεί κάποιες φορές να μη γίνει και τίποτα.»

Για τον ίδιο, αν κάποιος θέλει να κάνει μία τέτοια τέχνη ως επάγγελμα, αρκεί να το αγαπά και να μπορεί να του αφιερώσει χρόνο.

dourtas@gmail.com
Τ. +30 6994 499367

Η Λίνα Δημάκη είναι μία νέα σχεδιάστρια κοσμημάτων, που διατηρεί το εργαστήριό της στην καρδιά του κέντρου της Αθήνας, στα Εξάρχεια. Η πορεία της στον κόσμο των κοσμημάτων είναι κυριολεκτικά ένα ταξίδι, που απλώνει τις ρίζες του στα παιδικά της χρόνια. Από μικρούλα της άρεσε να επεξεργάζεται και να μεταποιεί παιδικά βραχιολάκια, ενώ μεγαλώνοντας ασχολήθηκε με την ξυλογλυπτική σκαλίζοντας διαφόρων ειδών ξύλα, έπειτα με το σύρμα, το οποίο στριφογύριζε δίνοντάς του μορφές και φιγούρες, για να φτάσει τέλος στην ενασχόληση με το μέταλλο και κυρίως το ασήμι.

Περιγράφει την αγάπη της για την τέχνη ως κάτι το εντελώς ανιδιοτελές, ένα παιχνίδι που της θυμίζει τη χαρά του να είσαι και πάλι παιδί, χωρίς να είναι ποτέ αυτοσκοπός κάτι τέτοιο να γίνει επάγγελμα. Και μάλιστα, υποστηρίζει πως αυτό ακριβώς είναι το μυστικό της επιτυχίας: η οπτική των πραγμάτων ως πηγές πειραματισμού, δημιουργικότητας και χαράς και όχι ως οικονομικές επενδύσεις. 
Η Λίνα, όντας απόφοιτη της δραματικής σχολής Κάρολου Κουν, συζήτησε μαζί μας για την τέχνη και την έμπνευση, το πώς το παιχνίδι διαδραματίζει κεντρικό άξονα αναζήτησής της σε ό, τι κάνει και το πώς τα κύματα της θάλασσας, τα ξύλα, οι βόλτες στο δάσος, μπορούν να τις πυροδοτήσουν σκέψεις και ιδέες στις οποίες έπειτα θα δώσει μορφή. 

«Συνήθως οι περίοδοι που σκέφτομαι ιδέες είναι οι περίοδοι που έχω όρεξη να παρατηρήσω κι όταν βρίσκομαι σε ένα πλαίσιο όπου νιώθω ελεύθερη να παρατηρήσω, και συνήθως αυτό το πλαίσιο είναι η φύση.»

Η προτροπή της για τους νέους που θέλουν να κάνουν τα πρώτα βήματά τους στο επάγγελμα της κοσμηματοποιϊας είναι να μην το δουν ως επάγγελμα. Να έχουν περιέργεια, η οποία θα τους οδηγήσει στην εξερεύνηση, και όρεξη πειραματισμού, η οποία θα τους οδηγήσει στο παιχνίδι. Αυτό ακριβώς είναι και το προσωπικό της όραμα: να συνεχίσει να κάνει αυτό που αγαπά εξασφαλίζοντας το βιοπορισμό της, χωρίς ποτέ να φτάσει στο σημείο να το κάνει μόνο σα δουλειά.

linadimel@gmail.com
Τ. +30 6906 215937